今年南京多家美术馆举办了当代艺术大展,深受本地观众喜爱,其中德基美术馆“飞越之线,为了可能的世界”,备受关注。一方面,疫情之下,现在能够看到国际级艺术家的作品,已非常难得,另一方面,部分重磅展品首次于中国展出,引起了当代艺术界的大量热议。
该展览集结十数位国内外顶尖的跨学科与媒介当代艺术家及艺术组合,呈现了多样的前沿的科技与先锋的艺术思潮,部分作品首次在中国展出,曾参加国际级的艺术盛事,例如被誉为“西方艺术的风向标”的威尼斯双年展、国际当代艺术首席大展——德国卡塞尔文献展。展览兼具学术性与公共性,由中央美术学院科技艺术研究院提供展览学术支持,国际知名策展人张尕策展,展览在追求深度与关怀之际,也极具互动性,为展览建立起多个维度,不仅展现了媒体艺术的多样化和它的广阔性,更覆盖到不同观展群体的需求, 因此被媒体评为“本年度绝对不可错过的科技艺术大展”。
齐聚世界级艺术家
在德基美术馆打卡全球顶尖艺术作品
作为近年来最强艺术家阵容的科技艺术大展,展览集聚国内外数位顶尖知名艺术家,包括多位威尼斯双年展的常客,国际艺术家如2017年居全球“艺术权力100”榜首的Hito Steyerl、法国国宝级的先锋当代观念艺术家Pierre Huyghe、艺术界的“蜘蛛侠” Tomás Saraceno,他被国际公认为是在艺术作品中最早运用高科技的艺术家之一、交互艺术最强搭档Christa Sommerer 和Laurent Mignonneau、国际潮流艺术和流行文化icon亚力克斯·达·科特(Alex Da Corte);中国艺术家则包括 “中国录像艺术之父” 张培力、中国视频动画的前沿艺术家周啸虎,受邀参展威尼斯双年展的新生代艺术家陆扬等。
作品《飞蝇的人生》
作品《原始旅行》
作品《地上乐园》
这些艺术家们以数字媒介、科技、游戏等多种手段拓展着艺术的边界,并表达着各自对于数字技术下的社会文化的思考。作为一场科技艺术展览,它并不自带科技所具有的冷酷气质,而是在丰富多样的感官互动中提供了学术性的沉思,凭借其在学术性与互动性的双层面的成功,不仅受到了学界与行业媒体的高度认可,也吸引了来自各地的无数喜爱当代艺术的观众前来观看与体验,成为了今年南京的最先锋艺术大展。
“飞越之线” 呈现了美术馆方的国际视野,对于展览品质与学术力的高标准把控,亦关注对当下时代精神与对未来生活可能性的探讨。不同媒介与不同主题的艺术实践,思考与探索人类与世界未来情态可能性的机遇与希望。而国内外顶级的艺术家阵容,他们结合AR技术、人工智能、影像技术、生物技术、机械技术、网络与信息技术等不同时代下前沿的科技手段,带来了十分重磅的作品,为南京本地带来了最先锋的视角:Hito Steyerl带来威尼斯双年展的作品《莱奥纳多的潜水艇》,策展人将作品完全还原威尼斯双年展展出现场,让人们穿越时空的体验——该作品也是在国内首次展出;而Pierre Huyghe则带来了其2012年卡塞尔文献展委约创作的作品《未耕种》。该作品是当年卡塞尔文献展最具代表性的作品之一,从某种意义上是第一次在主流的当代艺术与主流媒介中大规模呈现“后人类”的思考;此外 Tomás Saraceno的《飞行世》、Alex Da Corte的《东方运动》、张培力的《卷帘盒子》、周啸虎的《地上乐园》等作品,也都是艺术家最具代表性与重要性的作品呈现。
德基美术馆自去年重新开馆以来,推出的都是重磅级的展览,曾被媒体誉为:德基美术馆给了上海观众一个必须要去南京的理由。无论是非常罕见的“50 绝美—御宋”五大名窑珍品展还是在科技新媒体时代极具突破性意义的“金陵图数字艺术展”,都深受观众喜爱。据悉,美术馆以“花卉”为主题,展开了系列的典藏研究,即将推出“ 花花世界”现当代艺术典藏系列展:“动静⽆尽”,这场大展里面包括50位东西方艺术巨擘之作,覆盖了19世纪至今艺术史上重要的运动与流派,既有中国的常玉、吴大羽、吴冠中,又有西方的毕加索、塞尚、莫奈。展览以东西方艺术发展的对比研究,展开对于植物生态学和去人类中心化的研究与探讨。开启一场跨越时空的旷世对话。是明年国内最值得关注的大展之一。德基美术馆基于20余年的有序收藏,在中国古代艺术方面形成了系统严谨的典藏脉络;而在过去五年间,也逐步建立起国际与中国现当代艺术的典藏、研究与展览体系,作为国内一线大馆,期待未来有更好的展览落在南京。